VIDEO✅ Mọi người cũng xem : sàn hnx là gì
Tóm tắt về chủ nghĩa lập thể Chủ nghĩa lập thể (Chủ nghĩa Cubism) phát triển
sau hậu gây ra sốc của Pablo Picasso năm 1907 Les Demoiselles
Keybordvignon trong giai đoạn thử nghiệm nhénh chóng giữa Picasso
và Georgers Braque. Dựa trên sự nhấn mạnh của Paul Cezanne về kiến
trức cơ bản của hình thức, những nghệ sĩ này đã dùng nhiều điểm lợi
nhuận để phá vỡ hình ảnh thành các hình dạng hình học. Thay vì cách
thức mô hình hóa trong một không gian ảo giác, các hình dược mô tả
như là sự sắp xếp động của các khối và mặt phẳng nơi nền và tiền
cảnh được hợp nhất.
Phong trào của chủ nghĩa lập thể hầu hết là một
trong những đột phá đầu. Nó thách thức miêu tả về không gian, các
nghệ sĩ làm việc theo phong cách Cuba đã kết hợp các yếu tố cắt dán
và văn hóa đại chúng vào tranh của họ như một trải nghiệm với điêu
khắc.
một vài nghệ sĩ đã dùng các vật thể và không gian
hình học của Picasso và Braque, bao gồm cả Fernand Leger và Juan
Gris cùng với những người khác đã thành lập một nhóm gọi là Salon
Cubists.
✅ Mọi người cũng xem : tam cá nguyệt thứ 2 là gì
quá trình hình thành trường phái lập thể Trước hết, chủ nghĩa lập thể (Chủ nghĩa Cubism)
đánh dấu một bước ngoặt lớn trong toàn bộ sự phát triển của nghệ
thuật hiện đại. Nó được ghi nhận vì đã mở đường cho sự trừu tượng
thuần túy thống trị nghệ thuật phương Tây trong 50 năm tới. Nó
truyền cảm hứng cho các phong trào trong tương lai bao gồm chủ
nghĩa vị lai, chủ nghĩa cấu trúc, Dada và chủ nghĩa siêu thực.
Ảnh hưởng của nó được cảm nhận trong lĩnh vực văn
học, đáng chú ý nhất là trong các tác phẩm của Gertrude, Jame Joyce
và Wolliam Faulkner. Những người đã áp dụng nguyên tắc trừu tượng,
lặp đi lặp lại và dùng thường xuyên người kể chuyện. và, trong âm
nhạc, nhà soạn nhạc Igor Stravinsky đã ghi nhận chủ nghĩa lập thể
vì đã có tác động đến công việc của ông.
Sơn dầu trên vải của Georges Braque 1908
ngôn từ này được sử dụng rộng rãi kết hợp với
thường xuyên loại hình nghệ thuật được sản xuất tại Paris
(Montmartre, Montparnasse và Puteaux) trong những năm 1910 và kéo
dài đến những năm 1920.
Chủ nghĩa Cubism được tiên phong bởi
Pablo Picasso và Georges
Braque, cùng với Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay,
Henri Le Fauconnier, Fernand Léger và Juan Gris.
Các tác phẩm cuối của đại diện Paul về hình thức
ba chiều được ghi nhận là những ảnh hưởng chính dẫn đến chủ nghĩa
lập thể.
Nhà phê bình nghệ thuật người Pháp Louis Vauxcelles đã đặt ra thuật ngữ chủ
nghĩa lập thể sau khi nhìn thấy những phong cảnh mà Braque đã vẽ
vào năm 1908 tại đầm lầy trong cuộc thi của Cézanne. Bức tranh Le
viaduc de benstaque ở trên là một trong những bức tranh đó.
Vauxcelles gọi là các dạng hình học trong tác phẩm được trừu tượng
hóa cao các khối.
ngoài ra, những ảnh hưởng khác đối với chủ nghĩa
lậ thể sớm được liên kết với chủ nghĩa nguyên thủy và các nguồn
không phải phương Tây.
Chai, phấn, than, cắt dán, giấy của Georges Braque
Trong các tác phẩm của người Cuba đã bác bỏ quan
niệm kế thừa rằng nghệ thuật nên sao chép một cách tự nhiên, hoặc
các nghệ sĩ nên áp dụng các kỹ thuật truyền thống về phối cảnh, mô
hình hóa và báo trước. Họ tháo dỡ phối cảnh truyền thống và mô hình
hóa trong vòng để nhấn mạnh mặt phẳng hình ảnh hai chiều.
Họ thu nhỏ và bẻ gãy những vật thể dể chúng trở
thành dạng hình học và sau đó sắp xếp chúng trong một không gian
mới. Họ cũng sử dụng thường xuyên điểm thuận lợi hoặc tương
phản.
Bằng cách thực hiện biện pháp này, họ đã phá hủy
ảo tưởng truyền thống của người Viking trong hội họa và thay đổi
hoàn toàn cách chúng ta nhìn thế giới.
Lê và nho trên bàn của Juan Gris 1913
Không giống như Picasso và Braque, những tác phẩm
của người Cuba thực sự đơn sắc, Juan Gris được biết đến với bức
tranh với màu sắc hài hòa tươi sáng trong những kết hợp lạ, táo bạo
theo cách của người bạn Matisse.
Ông vẽ theo phong cách chủ nghĩa lập thể phân
tích, một thuật ngữ mà sau này ông tự đặt ra. Năm 1913, ông bắt đầu
quá trình chuyển đổi sang chủ nghĩa lập thể tổng hợp, với việc sử
dụng rộng rãi Papier Colle hoặc cắt dán.
Điều quan trọng cần lưu ý là Picasso và Braque
cũng giới thiệu ảnh ghép của người Cuba như một hình thức nghệ
thuật hiện đại mới quan trọng. Nguồn gốc của ảnh ghép có thể được
bắt nguồn từ hàng trăm năm, nhưng kỹ thuật này đã tạo ra sự xuất
hiện trở lại đầy kịch tính như một cách thức nghệ thuật mới lạ của
những nghệ sĩ này. Họ đã sử dụng những mảnh vỡ của văn hóa đại
chúng được sản xuất hàng loạt vào hình ảnh, Vì vậy thay đổi định
nghĩa về nghệ thuật.
Sáng tác (máy đánh chữ) của Feranad Leger 1881
Một nghệ sĩ khác trong phòng trào lập thể Fernand
Leger. Năm 1911, ủy ban treo của Salon des Independants đã tập hợp
các họa sĩ được xác đinh là “người lập thể”. Leger cùng với
Metzinger, Albert Gleizes, Le Fauconnier, Robert Delaunay và
Fernand Léger chịu trách nghiệm tiết lộ chủ nghĩa lập thể trước
công chúng lần đầu tiên với tư cách một nhóm có tổ chức.
✅ Mọi người cũng xem : tiền sử phản vệ độ 2 trở lên là gì
Ý tưởng và thành tựu quan trọng nhiều nghệ sĩ đã bỏ đi những bối cảnh vốn đã được
sử dụng để miêu tả không gian từ thời phục hưng và họ cũng quay
lưng lại với mô hình thực tế của các nhân vật.
Người theo trường phái lập thể khám phá cách thức
mở, xuyên qua các hình và vật thể bằng cách cho không gian chảy qua
chúng, trộn nền và tiền cảnh và hiển thị các vật thể từ thường
xuyên góc độ khác nhau. một số nhà sử học đã lập luận rằng những
đổi mới này đại diện cho một phản ứng đối vớ trải nghiệm thay đổi
ngay của không gian, chuyển động và thời gian trong thế giới hiện
đại. Giai đoạn đầu tiên của phong trào này được gọi là chủ nghĩa
lập thể phân tích.
Trong giai đoạn thứ hai của chủ nghĩa lập thể, các
nhà thực hành chủ nghĩa lập thể tổng hợp đã khám phá việc sử dụng
các vật liệu phi nghệ thuật làm dấu hiệu trừu tượng. Việc họ dùng
tờ báo sẽ khiến các nhà sử học sau này lập luận rằng, thay vì quan
tâm đến tất cả bằng cách thức, các nghệ sĩ cũng nhận thức sâu sắc
về các sự kiện hiện nay, đặc biệt là thế chiến thứ nhất.
Chủ nghĩa lập thể đã mở đường cho nghệ thuật phi
đại diện bằng cách nhấn mạnh mới vào sự thống nhất giữa một cảnh
được miêu tả và bề mặt của bức tranh. Những thí nghiệm này sẽ được
thực hiện bởi những người như Piet Mondrian, người tiếp tục khám
phá việc sử dụng lưới điện, hệ thống ký hiệu trừu tượng và không
gian nông.
VIDEO
✅ Mọi người cũng xem : 1 piastre 1947 là tiền gì
Những nghệ sĩ quan trọng VIDEO
✅ Mọi người cũng xem : hạ hạnh kiểm là gì
Pablo Picasso
Les Demoisellesochevignon (1907)
Bức tranh Les Demoisellesochevignon (1907) đã gây
ra sốc ngay cả với những người bạn nghệ sĩ gần nhất của ông cả về
nội dụng lẫn thử nghiệm chính thức. Chủ đề của người phụ nữ khỏa
thân không phải là bất thường nhưng thực tế là Picasso vẽ phụ nữ
mại dâm trong các tư thế tình dục mạnh mẽ. Tính dục trắng trợn của
họ được nâng cao nhờ tác động của Picasso từ nghệ thuật phi phương
Tây. Điều đó thể hiện rõ nhất trên khuôn mặt người phụ nữ, nó biểu
hiện như một tấm mặt nạ. Mà ở đó cho thấy rằng tình dục của họ
không những mãnh liệt mà còn nguyên thủy.
Các yếu tố chính thức khác thường của bức tranh
cũng là một phần của giá trị sốc của nó. Picasso từ bỏ ảo tưởng
phục hưng về ba chiều, thay vào đó trình bày một mặt phẳng hình ảnh
phẳng hoàn toàn phá vỡ các mảnh hình học. Ví dụ cơ thể người phụ nữ
đứng ở trung tâm bao gồm các góc và cạnh sắc. Cả tấm vải quấn quanh
thân dưới của cô và chính cơ thể cô được chú ý nhưng không gian
xung quanh kể cả phía trước hay sau đều đặn quan trọng như
nhau.
Bức tranh được cho là vô đạo đức khi cuối cùng nó
được trưng bày trước công chúng vào năm 1916. Braque là một trong
số ít họa sĩ đã nghiên cứu nó một cách chăm chú vào năm 1907, cũng
chính từ đó mới có sự hợp tác của ông với Picasso. Bởi vì nó dự
đoán một số đặc điểm của chủ nghĩa lập thể, Les Demoiselles được
xem là nguyên sinh hay tiền đề lập thể.
VIDEO
Georges
Braque
Houses at L’Estaque (1908)
Trong bức tranh “Những ngôi nhà tại Kumstaque”
(1908) của Braqure cho thấy
rằng ảnh hưởng của Les Demoiselles của Picasso năm trước và tác
phẩm của Paul Cezanne. Từ Cezanne, ông đã điều chỉnh cachs vẻ đơn
hướng, đồng nhất và khoảng cách bằng phẳng. Trong khi từ Picasso,
anh ta đã đơn giản hóa triệt để hình thức và sử dụng các hình dạng
hình học để xác định các đối tượng. Chẳng hạn, không có đường chân
trời và không sử dụng bóng râm truyền thống để thêm chiều sâu cho
các vật thể, để các ngôi nhà và cảnh quan dường như trùng nhéu và
chiếm phần tiền cảnh của mặt phẳng hình ảnh.
Nhìn chung, tác phẩm này đã thể hiện rõ lòng trung
thành của ông đối với các thí nghiệm của Picasso và họ đã cùng nhau
hợp tác.
Đến năm 1909, Picasso và Braque đã hợp tác vẽ phần
lớn các cảnh nội thất bao gôm các tài liệu tham khảo về âm nhạc,
chẳng hạn như nhạc cụ hoặc nhạc. Trong ví dụ đầu tiên của chủ nghĩa
lập thể phân tích, Braque đã thử nghiệm thêm với khoảng cách nông
bằng cách Giảm bảng màu thành nâu trùn tính và xám để làm phẳng
thêm không gian.
Tác phẩm cho thấy rằng sự nổ lực của Braque để cho
thấy cùng một mục nhưng từ các quan điểm khác nhau. một số bóng
được sử dụng để tạo ấn tượng về bức phù điêu với các dạng hình học
khác nhéu như chồng lên nhau. Các nhạc cụ như Guitar, violin và
clarinet xuất hiện thường xuyên trong các bức tranh của người Cuba,
đặc biệt là trong các tác phẩm của Braque, người được đào tạo như
một nhạc sĩ. Bằng cách dựa vào chủ đề lặp đi lặp lại như vậy.
VIDEO
Sonia Delaunay và Robert
Delaunay với chủ nghĩa lập thể Orphic Cub
Tranh sơn dầu của Sonia Delaunay trong nhà phê bình nghệ thuật
phong cách Guillaume Apollnaure được gọi là chủ nghĩa lập thể của
Orphic hay chủ nghĩa mồ côi
Sonia và Robert được biết đến với việc tạo ra mối
quan hệ giữa màu sắc và hình thức, sự tồn tại cùng lúc ấy của
thường xuyên thực tại trong các tác phẩm của họ. Họ khéo léo đặt
tên cho phong cách của họ là Sim Simultanism. Trong cuộc triển lãm
nghệ thuật của họ, nhà phê bình nghệ thuật Guillaume Apollinaire đã
đặt tên cho phong cách mới này là Orphic Cubism, hay Or Orphism.
Bức tranh của các nhạc sĩ Flamenco của Sonia là một ví dụ về phong
cách này.
VIDEO
Những tác phẩm thuộc trường phái lập thể kinh
điển Trên đây là tổng quan về trường phái lập thể và
giai đoạn hình thành phát triển. Hy vọng bạn sẽ thích những thông
tin công ty chúng tôi đã chia sẻ hôm nay.
Tài liệu tham khảo :
Wikipedia
✅ Mọi người cũng xem : thiên lương trong sáng là gì
Chia sẻ bài viết: